Un film improvisé.
Développé à l'origine par The Family d'après les indications de Del Close. Ils le jouaient comme l'un des Three Mad Rituals (avec la Déconstruction et le Harold). Après son installation à New York et la fondation du UCB Theatre, Matt Besser a recruté un ensemble et enseigné le format The Movie. Cet ensemble est devenu la troupe de Feature Feature, dont les membres ont ensuite dirigé l'ensemble Instant Cinema.
The Movie est un format en général très apprécié — mais difficile. Beaucoup d'improvisateurs sont cinéphiles et adorent jouer et parodier des genres, des réalisateurs ou des techniques de cinéma, mais dans une intrigue compliquée il est facile de s'emmêler. Les représentations réussies de The Movie misent donc davantage sur les personnages ou les spécificités du genre et restent floues sur les détails de l'intrigue, voire les laissent de côté.
Structure
Ouverture
Les joueurs demandent au public une ligne d'une chanson favorite. Ils utilisent cette proposition pour décrire trois scènes en passant par des indications scéniques. En décrivant ces scènes, les joueurs alternent — parfois ils prennent le relais en milieu de phrase.
Voici un exemple d'une telle description, suivi du début de la deuxième :
- Improvisateur 1 : « On commence par un travelling devant des étudiants en bachotage dans une bibliothèque. Ils sont en pleine fleur de l'âge étudiant, bien habillés. Entourés de piles de livres de droit. »
- Improvisateur 2 : « …entourés de livres de droit. On s'arrête sur un étudiant qui, contrairement aux autres, porte un jean bleu et un t-shirt. Il n'a pas l'air nerveux du tout — en fait il dort sur un bloc-notes vide… »
- Improvisateur 3 : « On voit que son t-shirt est neuf et porte l'inscription "I took the LSAT stoned". »
- Improvisateur 2 : « On coupe sur une élégante maison mitoyenne. À l'intérieur, une chambre chic dans laquelle un homme à l'allure coincée se prépare à se coucher. »
Pendant que certains improvisateurs décrivent la scène, d'autres peuvent entrer et incarner les personnages mentionnés. Habituellement il n'y a pas encore de dialogue — on se contente de raconter et de mimer ce qui vient d'être dit.
Une fois trois scènes établies, l'un des improvisateurs peut s'avancer et donner aux films un titre :
Improvisateur : « La caméra se braque sur un livre bleu d'université, le titre apparaît à l'encre rouge : "Bachote-le !". Et nous fondons sur la première scène. »
Corps du film
Après les trois descriptions de scènes en ouverture et la fixation du titre, les joueurs reviennent à la première scène et commencent à improviser le film. À partir d'ici, les personnages se mettent à parler. Les joueurs hors scène peuvent à tout moment s'avancer pour donner des indications de mise en scène, des indications d'éclairage, changer les angles de caméra (plan large, gros plan, travelling de poursuite) ou ajouter des effets sonores.
Une grande part du comique de ce format vient de la parodie d'un genre précis : films sportifs, film noir, comédies musicales, érotiques tardifs des années 60. Les joueurs sont les experts du genre choisi, peu importe le degré de détail. Une fois le genre établi, des commentaires sur le genre peuvent être glissés sous forme d'indications. Pour un Quentin Tarantino, un joueur pourra jeter : « On voit que ce personnage est joué par un acteur qui n'a pas tourné depuis 20 ans. »
Les joueurs terminent en général le format en décrivant explicitement l'apparition du générique de fin ou en faisant apparaître le mot « Fin » à l'écran.
